Tema: Lista de peliculas imprendicindibles:

La vida de los otros. Película imprescindible para no olvidar cómo eran los régimenes comunistas Europeos.



TITULO ORIGINALDas Leben der AnderenAÑO2006DURACIÓN137 min. PAÍSAlemaniaDIRECTORFlorian Henckel-DonnersmarckGUIÓNFlorian Henckel-DonnersmarckMÚSICAGabriel Yared, Stéphane MouchaFOTOGRAFÍAHagen BogdanskiREPARTOUlrich Mühe, Martina Gedeck, Sebastian Koch, Ulrich Tukur, Thomas Thieme, Hans-Uwe Bauer, Volkmar Kleinert, Matthias Brenner, Charly HübnerPRODUCTORAWiedemann & Berg Filmproduktion / Bayerischer Rundfunk / Arte / Creado FilmWEB OFICIALhttp://www.movie.de/filme/dlda/GÉNERO Y CRÍTICA

2006: Oscar mejor película habla no inglesa. 2006: Premios del Cine Europeo: Mejor película, mejor actor (Ulrich Mühe) / Drama / SINOPSIS: El capitán Gerd Wiesler (Ulrich Mühe) es un oficial extremadamente competente de la Stasi, la todopoderosa policía secreta del régimen comunista de la antigua República Democrática Alemana. Pero, cuando en 1984 le encomiendan que espíe a la pareja formada por el prestigioso escritor Georg Dreyman (Sebastian Koch) y la popular actriz Christa-Maria Sieland (Martina Gedenk), no sabe hasta qué punto esa misión va a influir en su propia vida... (FILMAFFINITY)
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Tuvo un enorme éxito en Alemania, consiguiendo 11 nominaciones para los premios de la academia de cine del país germano. Bernd Naumann, ministro de Cultura alemán, la calificó como «una película fantástica que retrata de una manera muy emocional la historia de Alemania». (FILMAFFINITY)
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"Potente e imprescindible" (Richard Corliss: Time)
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"Wiesler es un personaje fascinante. (...) la interpretación de Mühe es de una infinita sutileza. (...) Un filme poderoso pero tranquilo, construido a base de pensamientos ocultos y secretos deseos. (...) Puntuación: **** (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
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"Un thriller de morderse las uñas" (Lisa Schwarzbaum: Entertainment Weekly)
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"Un formidable relato. Una brillante película." (Joe Morgenstern: The Wall Street Journal)
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"De las películas mas perturbadoras, trágicas y comprensibles que haya visto en mucho tiempo. (...) Me ha dejado tocado." (Carlos Boyero: Diario El Mundo)
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"Tan entretenida como profunda. (...) Después de la excelente 'El hundimiento' (2004), el cine alemán demuestra que sabe mirar a su historia reciente con verosimilitud, espíritu contradictorio y capacidad de conmoción." (Javier Ocaña: Diario El País)
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"Impresionante historia (...) le toma el pulso a temas (...) con una maestría sobrecogedora. Tanto como la mirada de Ulrich Mühe, perdida, bestial y desengañada (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC)
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Iniciado por Arnau Jara

"Tan entretenida como profunda. (...) Después de la excelente 'El hundimiento' (2004), el cine alemán demuestra que sabe mirar a su historia reciente con verosimilitud, espíritu contradictorio y capacidad de conmoción." (Javier Ocaña: Diario El País)

Gracias por la recomendación Arnau Jara, pero espero que no sea tan excelente como el Hundimiento, según dice este períodista de el País, porque es una de las películas más malas que he visto en mi vida.
Independientemente de si se tenga simpatía con el régimen Hitleriano o no (del que por otra parte se puede acusar de muchas cosas), en la película se muestra a un loco carente de toda inteligencia o razón e insulta por tanto la inteligencia de los abuelos alemanes que le votaron. La ambientación es cutre igual que los diálogos.

Yo ya he reservado para Navidad otra película alemana reciente "Hasta donde los pies me lleven" recomendada por San Marti y también las españolas "Sin novedad en el alcazar" y "La fiel infanteria". "Raza" ya la tengo y se la recomiendo fervientemente a todo el mundo.

El otro día vi "Alatriste", me gustó pero me parece que le hace falta un poco más de acción, ¿alguno notó lo mismo?

Iniciado por Erasmus

El otro día vi "Alatriste", me gustó pero me parece que le hace falta un poco más de acción, ¿alguno notó lo mismo?

A mi no me gustó, me pareció lenta y aburrida. Como mucho se puede destacar la ambientación y el final. Si la hubiese hecho Mel en Hollywood habría sido un peliculón, supongo que en España no hay presupuesto o talento.

Iniciado por Rodrigo

A mi no me gustó, me pareció lenta y aburrida. Como mucho se puede destacar la ambientación y el final. Si la hubiese hecho Mel en Hollywood habría sido un peliculón, supongo que en España no hay presupuesto o talento.

Es muy difícil explicar 5 libros en solo 2h. de peli. Incluso para Hollywood (véase el tostón de el Señor de los Anillos)

A los que les gusto. Pueden leer los 4 libros que la peli no pudo llegar a incluir:
Corsarios de Levante, El puente de los asesinos, La venganza de Alquézar, y Misión en París.

Iniciado por Roma

Es muy difícil explicar 5 libros en solo 2h. de peli. Incluso para Hollywood (véase el tostón de el Señor de los Anillos)

A los que les gusto. Pueden leer los 4 libros que la peli no pudo llegar a incluir:
Corsarios de Levante, El puente de los asesinos, La venganza de Alquézar, y Misión en París.

Uno de los fallos de Alatriste desde mi punto de vista es el acento de Viggo Mortensen; el resto de la película, bien.

Madre mía, supongo que para gustos los colores, pero que El señor de los Anillos es un tostón.... A mí me parece una trilogía genial, y creo que la próxima que saquen, que supongo que será "El Hobbit", será igual de buena.

Las he visto varias veces cada una y no me canso. Yo diría que son de lo mejorcito que se ha hecho en estos últimos años.

En este enlace se pueden descargar las siguientes películas:


Alhucemas
Director: José López Rubio
Guión: Enrique Llovet, José López Rubio
Fotografía: Francisco Centol, Andrés Pérez Cubero
Música: Manuel Parada
Intérpretes: Antonio Almorós, Salín Arévalo, José Bódalo, Carmen Cabena, Rafael Luis Calvo, Mercedes Castellanos, Carmen Cobeña, Carlos Díaz De Mendoza, Nani Fernández, Tony Leblanc, Alfonso Manzanares, Carlos Mar
Sinopsis:
En la Academia de Infantería, un conferenciante relata a los cadetes la historia del capitán Salas, que, recién ascendido, se incorporó en 1922 al Tercer Batallón de Cazadores de Ceuta. Ya en tierras africanas, Salas descubre que carece de valor. Por esa razón, cuando el coronel solicita un oficial para un servicio comprometido, designa un sustituto, que muere.
Cuando ha cumplido el plazo de su estancia forzosa en Ceuta, Salas reclama el traslado a Madrid. El enemigo ataca y el comandante debe persuadir al capitán para que venza su miedo y le haga frente. Finalmente, llega su sustituto.

División Azul. Embajadores en el infierno

Título original: Embajadores en el infierno
Año: 1956
Duración: 95 min.
Nacionalidad: España
Género: Bélica
B/N

Sinopsis: La odisea de un grupo españoles pertenecientes a la División Azul durante su estancia en los campos de concentración rusos.

El santuario no se rinde
Año: 1949
Director: Arturo Ruíz Castillo
País: España
Intérpretes: Alfredo Mayo, Beni Deus, Calor Muñoz, Casimino Hurtado, Eduardo Fajardo, Fernando Fernández de Córdoba, Fulgencio Nogueras, Jacinto San Emeterio, José María Lado, Manuel Monroy, Mary Lamar, Modesto Blanch, Pablo Alvarez Rubio, Rafael Bardem, Rufino Inglés, Tomás Blanco.

Sinopsis: Mientras sube la rampa que conduce al Santuario de Nuestra Señora de la Cabeza, Marisa (Beatriz de Añara), hija del marqués de Puente Real (Rafael Bardem), recuerda los terribles días que pasó en él durante la guerra civil. A mediados de julio de 1936, el marqués y su hija llegan a su lujosa finca El Romeral, para pasar unos días de descanso. El ambiente está enrarecido, la Guardia Civil que vigila el campo teme que ocurra algo y el nuevo notario Luis de Aracil (Alfredo Mayo), de ideas comunistas, debe detener a unos campesinos que quieren ocupar las tierras del marqués. Tras el alzamiento del 18 de julio, los campesinos cercan a la guardia civil, con el capitán Cortés (Tomás Blanco) al mando, en un santuario próximo, dedicado a Santa María de la Cabeza

La fiel infantería
Título original: La fiel infantería
Año: 1960
País: España
Imagen: Blanco y negro
Duración: 1h 35min
Tamaño: 824mb
Director: Pedro Lazaga
Actores: Tony Leblanc, Analía Gadé, Arturo Fernández
Sinopsis:
Después de meses de frente, en primera línea, llega la orden de relevo al Batallón. Es el reencuentro de los soldados con sus familias, con sus novias de antes o de ahora, con la paz. Pero la paz era efímera en aquel tiempo. Llega, inesperada, la orden de regreso. Los soldados se van al amanecer, sin tiempo de decir adiós a las gentes y a las cosas.
La división va a iniciar una ofensiva. El Batallón Barleta tiene reservada una misión de sacrificio. La toma de una cota difícil: Cerro Quemado.

La patrulla

Año: 1954
Dir: Pedro Lazaga.-
Interpretes: Conrado San Martín, José María Rodero y María de Leza.
Sinopsis: Cinco soldados de Infantería del Ejército nacional, reunidos en un lugar de Madrid, se hacen una fotografía el 28 de Marzo de 1939 -final de la guerra- y prometen volver a reunirse al cabo de diez años en el mismo lugar.

Los últimos de Filipinas

1945 (España)
Actores: Armando Calvo, Fernando Rey, Jose Nieto
Director: Antonio Roman
Música: Manuel Parada
Escrita por: Juan de Pedro, Antonio Roman
Fotografía: Enrique Guerner
Distr.: Manga Films

Sinopsis: Al advertir que los tagalos de su distrito planean una insurrección, el comandante del destacamento español de Baler, en las islas Filipinas, da la orden a sus tropas de atrincharse en la iglesia del pueblo. Durante esta reclusión, que se prolonga casi un año, se van sucediendo episodios que manifiestan la tenicidad y el heroismo de los españoles, al final reconocida incluso por el Alto Mando Filipino.

Raza

Director: José Luis Sáenz de Heredia
Guión: Jaime de Andrade (Francisco Franco)
País: España
Año: 1941
Duración: 105min
Reparto: Alfredo Mayo, Ana Mariscal, Jose Nieto, Blance de Silos, Rosina Mendía, Pilar Soler.

Sinopsis: La familia Churruca queda fatalmente dividida por la guerra, después de haber conocido otra clase de visicitudes con anterioridad. De tal modo que José pronto se une a los insurrectos y su hermano Pedro se convierte en izquierdista con aspiraciones a diputado, mientras que el tercer hermano es sacerdote y la única hermana contrae matrimonio con un oficial.

Rojo y Negro
ROJO y NEGRO.- (1942).
Argumento, guión y dirección: Carlos Arévalo.
Productora: CEPICSA (Compañía Española de propaganda Industrial y Cinematográfica,S.A.)
Interpretes: Conchita Montenegro, Ismael Merlo, Quique Camoiras, Luisita España,...
Música.:Juan Tellería
Supervisión artística: José Mª Alfaro
Fotografía: Enzo Riccione y Alfredo Fraile (interiores). Pérez Cubero (exteriores)
Montaje. Mariano Pombo.
Jefe de Producción: Fernando Royo.
Decorados: Antonio Simont
Estudios de rodaje. Chamartín.
Laboratorios: Madrid Film.
Duración: 78’ más unos minutos de colas de sonido.
Estrenada: cine Capitol de Madrid 25 –5-42 (a las dos semanas fue prohibida)
Sinopsis: Luisa y Miguel se conocen desde niños. Ya adultos, mantienen una relación amorosa. Pero estamos en el Madrid de 1936 y ella es falangista y él comunista. Luisa refugia a unos compañeros en su casa que son delatados y detenidos. Ella logra escapar pero es apresada cuando intenta averiguar cómo se encuentran. Mientras, Miguel mantiene un conflicto interno entre su amor y sus ideales.

Sin novedad en el Alcázar [1940][Drama/Bélica][DVDRip][Espa

Ficha:
Título original: L'Asedio dell'Alcazar
Género: Drama, Bélica
Idioma: Español
País: Italia, España
Año: 1940
Duración: 114 minutos
Imagen: Blanco y negro
Dirección: Augusto Genina
Interpretación: Fosco Giachetti, Mireille Balin, María Denis, Rafael Calvo, Carlos Muñoz, Aldo Fiorelli, Andrea Checchi, Carlo Tamberlani, Silvio Bagolini, Guido Notari, Guglielmo Sinaz.
Productora: UFISA, Film Basoli.

¡A MI LA LEGION!

Título: A mí la legión

Director: Juan de Orduña
Intérpretes: Alfredo Mayo, Luis Peña, Manuel Luna, Pilar Soler, Miguel Pozanco
Duración: 79 minutos.
Datos: Bélica, España, 1942
Argumento: Un destacamento de la Legión en tierras africanas, la cuarta bandera, cuenta con el legionario de más reconocido valor, el Grajo, que trabará fuerte amistad con un recién llegado, Mauro. Sin embargo tras la personalidad de Mauro se advierte algo extraño. Un día en que ambos se están divirtiendo acompañados de otros dos compañeros se produce un hecho desafortunado que acaba con la muerte de una persona. Los indicios acusan a Mauro en el juicio, pero no todo es como parece.

¡Harka!

Título original: ¡Harka!
Año: 1941
País: España
Género: Drama
Idioma: Español
Duración: 1h 8min
Imagen: Blanco y negro
Tamaño: 431mb
Director: Carlos Arévalo
Intérpretes: Alfredo Mayo, Luis Peña, Luchy Soto
Sinopsis: En los años 20, en Marruecos durante el protectorado español, el comandante Prado pide al capitán Santiago Balcázar (Sirve desde numerosos años en Marruecos donde es un héroe aún en el campo contrario) que constituya una “Harka”. Al regresar deber cumplido, Balcázar conoce al teniente Herrera recién llegado y se hacen amigos. Herrera se encuentra de licencia en Madrid. Su novia, Luchy Soto exige que escoja entre ella y el ejército. El oficial vacila mucho. Por fin, regresa a Marruecos y aprende que su mejor amigo Santiago Balcázar acaba de morir al combatir contra los marroquíes rebeldes.

(Hay que descargar los filmes por partes y se necesita el programa Winrar para unir los fragmentos)

http://www.infonacional.com/modules....download&cid=5

Las películas están colgadas en MEGAUPLOAD.COM al pulsar "iniciar descarga" os pedirá que tecleéis tres letras en la parte superior derecha, y a continuación esperar 45 segundos para iniciar la descarga del fragmento pulsando "Free Download". Lamentablemente no se puede descargar más de un fragmento a la vez, ni más de cinco seguidos, por lo que hay que tener paciencia, pero vale la pena.

" AUSTRALIA ", DE BAZ LUHRMANN


- Hacía tiempo que no disfrutaba de buen cine. Puñetero estrés, puñetera vida moderna. Empleo el calificativo " puñetero " por no emplear el " puto ", ya saben. Una de las cosas de las que tenía más ganas era eso, tumbarme en mi sofá viendo una película tranquilamente, fumando como un carretero. El otro día, mis padres estuvieron en Punta Umbría, y mi señor progenitor me trajo un par de cintas del top manta que allí laboran los hijos del África tropical. Ya no me descuentan en el cine con el carnet de estudiante, pues lógicamente caducó; y aparte, me niego a pagar sus astronómicos precios. Que sigan lijándose los cuernos Ramoncín y compañía.


Como me dijo un progre compañero del trabajo, es como una película de vaqueros, pero en Australia. La historia de una rica inglesa que acude a ver su ranchero marido, afincado en las antípodas y que parece que está pasando bastante de su matrimonio. Al llegar al continente, la inglesa se encuentra con una serie de dificultades que van a ir enlazando el argumento ganadero en una Australia que se ve sacudida por la Segunda Guerra Mundial. Buenos papeles de Hugh Jackman ( Que hace de guaperas, rudo y solitario, reconvertido a hombre casero ) y de una Nicole Kidman que está bellísima. Uno de mis mitos desde niño esta Kidman. También se trata sobre la problemática de los aborígenes en Oceanía. Los anglosajones siempre han tenido muy claro esto: Han ido recurriendo al exterminio sistemático, para luego endilgarnos a los hispanos la leyenda negra que fabricaron traidores de aquí. Y por supuesto, no podía faltar el subrayar la maldad de los nipones.


Pero bueno, que la cinta está bien hecha. Estos anglosajones tienen una habilidad narrativa que se refleja muy bien en el cine, no me cansaré de decirlo. Lo que me da pena es que, se pone uno a pensar y, diantres, ¿ no se podría hacer una película española/argentina sobre el gauchaje ? No, aquí preferimos un cine subvencionado por el capital donde sólo se trate de putas, drogatas y maricones.

En fin, eso, muy buenas imágenes las de la película. Poco chingueo. Algo larga pero bien coordinada. Entretenida. Con un toque lacrimoso que puede parecer hipócrita o entrañable, según se mire. Aires justicieros que en algo recuerdan al western. Mucho de rancho y cabalgada, algún negocio, algún trago, alguna música. Alguna idea sobre la sociedad australiana. Y rondando siempre, un pobre niño mulato que parece ser el centro del universo peliculero, que a veces es simpático pero otras más pesado que un collar de melones. Y un halo de misterio aborigen.

No sé si seré demasiado susceptible, pero veo que asigna una suerte de papel antipático a la Iglesia ( A la Católica, a la verdadera me refiero, no a la chusma anglicana ); ya entenderán por qué.

En líneas generales, como película es buena. En serio.



AUSTRALIA - A Baz Luhrmann Film

Os dejo algo más de tiempo atrás:

" SOLDADOS DE SALAMINA "

- Película de David Trueba ( Basada en la novela de Javier Cercas ).

La vi anoche, en la 2 de TelePSOE, mientras afuera la lluvia y el frío hacían causa común. No había mucho donde elegir, dada la abundancia de telemierda. Y no sé por qué, recordé algún comentario de un amigo falangista que me dijo que la cinta, dentro de lo que cabe, se podía ver; vamos, que no era del tipo " Libertarias " paseando el tetamen de Loles León y con Ana Belén haciendo el papel de putón desorejado ( Lo cual, por cierto, no se le da nada mal. Ni parece que está actuando ). No, no es ese cine de subvencionados directores maricones misóginos perdidos que no saben cómo demostrar lo mucho que odian a las mujeres. Corroboro: Se puede ver.

No sé qué tal estará la novela, y si bien la cinta no es gran cosa, al menos admite, grosso modo, un par de detalles interesantes:

- La existencia de chekas, esto es, los campos de concentración comunistas importados directamente de la URSS, que Ian Gibson y demás patulea burguesa al servicio del estado ladrón intentan negar para justificar luego la matanza de Paracuellos.

- Que cuando el falangista Rafael Sánchez Mazas puede escapar a durísimas penas del fusilamiento masivo, dicho " proceso " estaba hecho ya con la guerra perdida en la práctica, como síntoma de la crueldad y barbarie del republicanismo, que usaba los monasterios como cárceles cuando no como tabernas y prostíbulos. Mataron a conciencia a mucha gente por el simple hecho de ir a Misa; y eso, quiera que no, sale reflejado.


El protagonismo principal radica en una apocada Ariadna Gil, cuya fama de atractiva nunca entendí demasiado ( Será que por aquí el nivel de belleza es bastante alto ).

Es entrañable cómo presenta en el momento la humanidad del soldado rojo que perdona la vida a Sánchez Mazas, al igual que recalca los recuerdos del adalid falangista para quienes le ayudaron en tan tremendo trance.

Pero no sé por qué, noto como un poso de odio. Es decir: Sí, se apela a la humanidad, o incluso a pasar página; pero en el fondo, cómo dice el viejo Miralles, aunque olvidemos esta guerra, qué hubieran importado cuatro falangistas menos....La coletilla nunca falta, y éstos nunca aprenden. Y si alguno me lee, me acusará de " fascista " y me deseará la muerte; me juego el cuello. Si fuera negro, me dirían " negro de mierda " para empezar, y así con todo. ¿ O me equivoco, tolerantes ?


Se hace lentita. Está muy bien el proceso del fusilamiento, tras ser sacados del barco carcelero " Uruguay ", como se hace realista ( Aunque breve en la cinta ) el cruento recorrido ante las inclemencias temporales por Sánchez Mazas por los campos catalanes. Y el papel de los refugiados a la Francia, y las demoníacas tendencias de Líster. Ah, y que también recalca el papel de Sánchez Mazas como escritor, a pesar de ese " poso " que, como quien no quiere la cosa, a través de los distintos personajes niega que un " fascista " pueda hacer arte. Ya me entienden; aquí sólo es artista el que pasa por el aro. Y si no, se le manipula para que parezca de los nuestros, como a García Lorca ( Que era leído y admirado por bastantes falangistas ).

Ni que decir tiene que la película cuenta con sus escenitas de chingueo correspondientes, alguna tortilleril y otra profesora-alumno. Que la educación para la ciudadanía no se resienta, faltaría más. Por la laicidad de lo políticamente correcto.


Hasta la fecha, de estas películas contemporáneas sobre la Cruzada del 36, de lo poco que se puede ver. Lo cual tampoco es mucho. Pero bueno, curiosilla. Invita a alguna seria reflexión.












" ROMMEL, EL ZORRO DEL DESIERTO "



Un buen amigo del pueblo aficionado al cine nos ha vuelto a prestar películas, y entre ellas, ésta de Henry Hathaway. Papelón el de James Mason. Esto del cine y la narrativa con los anglosajones es lo que tiene. Supuestamente, está basada en los datos que fue recogiendo un oficial británico que, preso por el Afrika Korps, quedó maravillado por el raudo talento y la valentía de aquel militar hecho a la prusiana.

Película antigüilla, pero no por ello menos interesante. En " clave intimista " desde la admiración del enemigo. Desarrolla muy bien los rasgos personales de E. Rommel, uno de tantos alemanes que dejóse llevar por la apisonadora del socialismo nacionalista de Hitler, y que tuvo un oficio difícil. Un pueblo que entonces se vio hambriento y humillado y que, como dice el amigo Malcontent, desde Lutero, parece capaz de acoger a los demagogos más baratos, aun con el talento y la capacidad de trabajo tan admirable que poseen. Con todo y con eso, Rommel fue siempre un mariscal crítico con la situación de la soldadesca en aquella guerra, ante la escasez de petróleo y con los devaneos paganizantes de una pandilla de lunáticos criminales que llevaron a Alemania a la ruina. En un principio se resistía, como se expone en la cinta, cuando algún amigo " conspiranoico " iba a verlo y a decirle las cosas claras, pero en el fondo siempre lo supo. Hasta el maquiavélico, borrachuzo e impresentable Churchill tuvo palabras de halago para Rommel.

La película tiene un cierto tono crítico que igual también se encuentra en " Vencedores y vencidos ". En ésta, el abogado del nazi criticaba que cómo se podían poner las manos en la cabeza con la eugenesia nazi cuando el estado de Virginia lo había practicado y promocionado pocos años antes. No es una película demasiado triunfalista en ese sentido. Expone muy bien los proyectos tácticos de Rommel para la defensa costera, ante el auge de los aliados. Se desarrolla desde los tiempos de El Alamein ( Donde algunos magrebíes cantaban aquello de " Allah en el cielo y Hitler en la tierra " ) hasta luego en Berlín, con la tragedia final ante los ojos de su misma esposa, interpretada por Jessica Tandy.

No tengo simpatías especiales hacia Rommel como no las tengo en absoluto hacia ningún bando de la Segunda Guerra Mundial, que fue una de las carnicerías más provocadas por los revolucionarios todos. Empero, me parece una figura interesante, de una época muy oscura ( ¡ Que no es la Edad Media ! ), de porte caballeroso y de sentido común. Lo que echo en falta de la película es más sobre el Afrika Korps. Y que si fuera en color, sería mejor. En líneas generales, está muy bien.







" DESAPARECIDO "



Película de Constantin Costa-Gavras. Otro de los préstamos de los que os hablé. Va sobre los inicios de Pinochet en el Chile y los desaparecidos. Ya saben....

Un joven matrimonio yanqui-progre, ya asentado en nuestra América del Sur, se ve envuelto ante los problemas del golpe contra la frustrada dictadura comunista de Allende, el cual había afirmado que iba a convertir a Chile en la " Cuba Andina ". Al parecer, Charlie, un intento de periodista curiosón, tiene demasiada información; por lo cual, los militares le ejecutan en el estadio nacional ante el consentimiento de los servicios secretos norteamericanos, que apoyan el golpe por el interés de sus empresas y dan el visto bueno para la ejecución. Su " ficha " se produce al rebelarse éste en plena calle ante la actitud de un milico.

La cinta en sí no es que esté mal; los gringos saben de cine, las cosas como son. Pero me parece a mí que de vez en cuando, los norteamericanos utilizan a su propia progresía para justificarse ante el mundo. Es cierto que Pinochet hizo barbaridades, pero muchas menos de las que le pretendió imputar Garzón, el juez-estrella. Como también es cierto que Allende utilizó la tortura, que convirtió a Chile en uno de los países más pobres de Sudamérica y que sufrió la huelga más grande de la historia chilena contemporánea. Y que cabalgaba hacia una dictadura de izquierdas, con el apoyo que le dio la democracia cristiana. Jack Lemmon, gran actor, como que no va mucho como un convencido neoyorquino conservador para ir convirtiéndose progresivamente, gracias a su nuera, en un progre buenista. Se exagera mucho el papel del pinochetismo, máxime cuando luego la Thatcher y los yanquis acudieron al general para lo de las Malvinas. Así agradecen sus alianzas. En el papel de Jack Lemmon viajando hacia Chile ( Sin saber a qué se dedica su hijo ), y reconciliándose con su nuera, una fea actriz con nariz aporcinada.

Una película políticamente correcta, que no habla en absoluto de por qué se produjo el golpe, para luego decir que está basada en hechos reales. Sí, por el neoyorquino que se atrevió a denunciar a altos funcionarios gringos que tenían relación con Chile, entre ellos, Henry Kissinger.

En fin, nihil novum sub sole. Los simplismos y las modas mandan desde hace mucho.

Y más:

" LEONES POR CORDEROS ", DE ROBERT REDFORD


La he visto esta tarde en el cine con mi señor padre. El reparto es muy bueno: Robert Redford como actor y director, Meryl Streep o Tom Cruise. Pero me esperaba otra cosa la verdad. No sé, más acción, más guerra. Pero no. La película es una continua reflexión. La verdad es que le he dado mucho al coco. Reflexiones en torno a dos ambientes principales: El estudiantil-juvenil y el periodístico, y como colateral de todo ello, el político y el militar. Aquellos que están desahuciados para una sociedad que sigue siendo clasista y racista y quieren escribir su propia Historia, prosperar con respeto. Aquellos estudiantes que se creen que ya está todo hecho porque papá les compra un buen coche y son presidentes de su fraternidad.





Aquellos profesores que tratan de que sus alumnos se esfuercen y piensen y construyan. Aquellos políticos maquiavélicos compinchados con una prensa que les vende la moto cuando quiere y conviene y que tienen dobles varas de medir para todo. En definitiva, vastas reflexiones no sólo sobre la sociedad gringa, sino sobre las bases de todo el mal llamado y actual " Occidente ". Una sociedad que vive ahogada por los bancos y cuando no en un pasotismo brutal, y hasta no se informa de quiénes son sus reales enemigos y los verdaderos intereses de aquellos políticos que dicen ser sus representantes. Una prensa cuyo objetivo es vender, supuestamente " información "....Y unas guerras interminables ante un Irán que ya es una potencia militar y económica y está hurgando en las heridas contradictorias de un ejército que no se soporta ni a sí mismo. De la vida de calle a la Universidad y la geopolítica....


Según leí en algunas críticas, decía tener un ritmo trepidante...Pues no, la peli no es larga pero se te hace más bien pesada. Es una pena que el cine sea tan caro que uno tenga que seleccionar hasta el milímetro y pueda equivocarse. No me arrepiento demasiado, pero tampoco es para tirar cohetes ni muchísimo menos. La crítica creo que la califica de " progre " en Norteamérica, pero la progresía norteamericana a nosotros nos puede parecer ultraconservadora si la comparamos con el guillotinesco monopolio PRISOE.








" AMERICAN GANGSTER ", DE RIDLEY SCOTT


Acabo de ver esta película en el centro comercial de Bormujos. Por supuesto de nombre " Al Andalus ", faltaría más....Y después de un buen capuccino. Y con mi señor padre; y es que en estos tiempos, saber quién es tu padre ya empieza por ser un logro.

En principio está basada en hechos reales. Pero sólo en principio....Porque Ridley Scott también, en principio, se basa en hechos reales para " Gladiator " o " El reino de los cielos "....Y luego uno ve que no. Ello no quita que Ridley Scott posea talento para esto del cine, que lo tiene; eso pasa con la " narrativa " en los anglosajones. Aunque quizá uno preferiría que inventase y santas pascuas....Pero bueno, es lo que hay.

En principio, digo que no me creo la historia de un poli justiciero judío que aunque tenga amigos delincuentes quiera regenerar la policía, y que un negro de Carolina del Norte sea el mafioso más poderoso de todos los Estados Unidos. No por nada, sino porque de ser así, habría muchas más cosas por de dentro. Porque esta película mantiene todavía muchos de esos tópicos; aparecen algo los italianos y no en muy buen lugar....Aunque una sola vez parece tener un lapsus y ya hablar de " mafia americana "....En esta película no se habla de otras mafias, la verdad; y si se pone uno a pensar, el mundo del hampa en la negritud norteamericana o en los italo-americanos resulta ser el más paria en comparación con otros muchos más poderosos.


La cinta desarrolla un aspecto quizá poco escudriñado...¿ Qué interés le movía a la Gringada en el Vietnam ? Obviamente sabemos que la defensa de la libertad y eso es mentira. Pues bien; pone en el ejército principalmente una tupida red con narcotraficantes locales ( Época de la fiebre de la heroína quizá en Yanquilandia, que en España llegaría en los 80...) del Sudeste Asiático; intereses magnos con respecto a los dólares y la heroína. Aprendieron bien de sus padrecitos anglicanos en la China....Y ahora, vemos cómo es USA el principal interesado en eso de Turquía y la Gran Albania; curiosamente donde se mueve muchísimo sucedáneo del opio...Y los progres le hacen el trabajo mediático sucio en plan guay tolerante siempre en la cada vez más soviética UE....Y asimismo, expone la relación estrechísima de la policía con la delincuencia; acordándome yo de eso en " El Padrino ".


La cinta, eso sí, desarrolla una acción trepidante, que engancha. Y a pesar de ser larguita, en absoluto se hace pesada. Quizá algunas acciones muy crudas, sobre todo esos pobres desgraciados drogadictos en su agonía. Curiosamente, Denzel Washington, el negro hampón, al final pasa como en " El Padrino " u otras tantas películas de mafiosos; que aunque sea un as en esto del crimen, luego lo que más valoraba de puertas para dentro era el orden, la familia, la estabilidad....Muchas veces me da qué pensar en cómo estos tipos llegan a ser así. En cómo muchas veces los criticamos ( No sin razón ) pero sin pararnos a pensar en su crianza, por ejemplo.

Dos papelones a destacar, como son dos magníficos actores: Denzel Washington y Russell Crowe ( Uno de los preferidos de Scott, también con notable papelón en " Gladiator " ), a pesar de que uno no termina de ubicar sus papeles como hechos verídicos....Para hechos verídicos estaba Paco Gandía....








" NICOLÁS Y ALEJANDRA ", UNA PELÍCULA DE FRANKLIN J. SCHAFFNER


Desconocía la existencia de esta película hasta que en el día de ayer un buen paisano nos la prestó para gusto de mi triste figura y de mi señor padre. Me decidí a verla antes de ir a la peña a ver a mi Sevilla, y no me arrepentí en absoluto.

La película se sitúa entre el final de la Rusia pre-revolucionaria y el triunfo y el advenimiento triunfal de la dictadura de Lenin, ayudado con los dineros centroeuropeos. Y está rodada íntegramente en España, en el año de 1971, en los tiempos del ominoso franquismo que nada dejaba hacer....Ganó un óscar, y con razón.

Es un largometraje difícil, sin duda. Redundando, se va haciendo largo. A mi juicio, exagera bastante los problemas económicos de la Rusia del momento, pues si bien los tenía, no eran tan rematadamente malos como expusieron los revolucionarios para justificarse; como tampoco fue tan dura la represión zarista. Subraya que hubo dos empresas exteriores que cavaron la tumba política del zar: La guerra con el Japón y la entrada en la Primera Guerra Mundial; algo que también subrayó Alexander Isayevich Solzhenitsyn. La " pérdida del control ", las farfollas parlamentarias, las tonterías no tan tontas de Kerensky, el asesinato de Stolypin....Mas profundizando en Kerensky, me parece que se le presenta demasiado " idealista " y quizá " inocente ", y Kerensky no fue eso; sino un tipo sin escrúpulos que, por otra parte, jamás tuvo interés alguno en salvar la vida de los Romanov. La cinta nos presenta a una zarina abnegada y obsesionada con sentimiento de culpa por haber transmitido la hemofilia al pequeño Alexei. Su paso del luteranismo a la " ortodoxia " le hizo ser " inconstante " en la Fe, y la desesperación por su hijo la " empujó " a confiar en un loco como Rasputin. Un zar locamente enamorado de su mujer, a la cual quizá hizo caso en ocasiones que mejor no lo hubiera hecho. El poder de la propaganda, y el " mito " de una " reina malvada extranjera "....Ahora, leyendo a Pierre Gaxotte sobre la Revolución Francesa, y con Rubén Calderón Bouchet en el recuerdo, me llegan a sorprender las muchas similitudes entre la Revolución Francesa y la Revolución Rusa, entre Luis XVI y Nicolás II, salvando naturalmente las distancias. Pero los revolucionarios usaron las mismas tácticas y discursos, para convertir sus respectivas naciones en sangrientas cochiqueras. Se me viene a la mente el papelón de Alec Guinnes en " Doctor Zhivago ", cuando se entera del magnicidio: " Han asesinado al zar y a toda su familia. Dios mío, esto es una salvajada. ¿ Y todo esto para qué ? ". Puede ser que realmente, Nicolás Romanov fuera " abdicando progresivamente " antes de su definitiva abdicación, pero vive Dios que ni el zar ni su familia, ni sus médicos y criados merecieron morir tan cobardemente. Unos comunistas que jamás han ganado unas elecciones ( Cosa que hasta los fascistas y los nazis sí hicieron ) y que temían el avance de los Ejércitos Blancos y el apoyo popular que podría recibir el monarca de todas las Rusias, y que son expertos en masacrar a gentes que están indefensas. Nicolás II se sintió solo, abandonado de otras monarquías como Inglaterra ( Demasiado ocupada en su invento paneslavista en los Balcanes ), traicionado por su primo el kaiser....Y lo trágico del asunto es que los Romanov y los Habsburgos fueron los más reticentes a la Guerra; cosa que no sale demasiado en la cinta. Pero en líneas generales, la película está bastante bien y refleja aspectos importantes, sobre todo al final; los anglosajones vuelven a demostrar su habilidad narrativa desarrollada en el cine. Los parecidos físicos están muy trabajados, aunque el actor que encarna al zar parece ser más bajito de la cuenta. Y de lo que sí se atreve, es que subraya el terror como método revolucionario ( Igual que ocurrió en Francia ) y que a los revolucionarios sólo le movían las ansias de poder, mientras que los problemas sociales sólo eran un método para conquistarlo ( Como en Francia también ). En Rusia los campos de concentración empezaron antes del pachá Stalin, y en Francia ya empezaron antes de Robespierre.

También recuerdo aquella canción de Zhanna Bichevskaya: " Nikolai, Alexandra, Alexei, Maria, Olga, Tatiana, Anastacia....". Por recuerdos, quede presente que el Rey Jaime III sirvió a las órdenes de este zar, y así pudo completar su honorífica misión en la Guerra de los Boxers. He visto la película en un momento dulce de mis lecturas, y en una confirmación contrarrevolucionaria total. Me ha gustado. Y estoy seguro que ha de gustarle a mi amigo Malcontent.

Y es que Nicolás II bien podría haber hecho mejor política, pero ese hombre no merecía morir así, repito. Al menos, murió con la cabeza muy alta, como padre de familia, y contando con un apoyo popular que en estos días Rusia le devuelve. Me suele decir mi padre: " Niño, los rusos son merecedores de lástima. Lo que habrán pasado se queda para ellos ". Con esta película, se reafirma en su pensamiento.

Panorama Católico Internacional

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Dioses y Generales (Gods and Generals)

• Cine

La guerra civil norteamericana vista desde una perspectiva revisionista. Un cuadro animado de época en el que se reivindica el estilo más tradicional y campesino del Sur confrontándolo con el progresismo ideológico y técnico del Norte. Una visión de los jefes sureños entre los que se destacan figuras de la talla del General Robert Lee o el Tte. Coronel Tomas "Stonewall" Jackson, figuras queribles en los que apreciamos el honor y la caballerosidad. Un cuadro dramático del modo en que la parte más sana de los EE.UU. fue destruida, saqueada y humillada por el norte de los masones banqueros.

Dioses y Generales
(Gods and Generals)

Dirigida por Ronald F. Maxwell, 2003.

Este film, nunca estrenado en cines y presumiblemente parte de una miniserie que no se continuó nos presenta, con la admirable capacidad de recreación de época que ha alcanzado la técnica cinematográfica actual, un mundo desconocido y con el que todo hombre de espiritu tradicional simpatiza.
El próspero Sur estadounidense estaba constituido en aquel tiempo por estados federados que delegaban su representación al gobierno central, pero eran celosos custodios de sus soberaní*as locales. Algo similar a lo que ocurrió tras las guerras de independencia en el Virreinato del Rí*o de la Plata.
Cuando el presidente Lincoln solicita los servicios del entonces Coronel Robert Lee para encabezar una fuerza expedicionaria norteña que invadiera Virginia, Lee se niega a aceptar la comisión. Se le reconviene argumentando sus deberes para con la "patria" y el ya famoso militar responde que su patria es Virginia, allí* donde yacen los huesos de sus padres, donde conoció a su esposa, donde viven su vecinos y amigos. Inmediatamente se pone a las órdenes del Estado de Virginia para repeler una invasión del ejército federal.

El video de 231 minutos no es, evidentemente, un entretenimiento de viernes a la noche. Conviene verlo en dos partes, como miniserie y disfrutar de la bella morosidad de muchas de sus escenas y diálogos. Tampoco completa el ciclo histórico de la guerra, porque llega hasta la muerte de Jackson, en 1863. Las escenas bélicas, como siempre, están en un alto nivel de calidad. Pero lo bélico es un simple marco, el camino por el que transita la acción. Lo importante son las vidas paralelas de los personajes (norteños y sureños) y sus puntos de vista frente a esta guerra tremenda, quizás la primera guerra moderna, que en cinco años costó casi 500.000 vidas.
Robert Duvall hace un magní*fico papel. Su tipo fí*sico le ayuda a dar el rol del personaje, pero la noble serenidad ante el triunfo y la adversidad, la prudencia, la fineza de sus modos, la capacidad de transmitir emociones con una magna*nima gestualidad del rostro constituyen una estupenda recreación del temple que debió tener aquel viejo militar.
Otro personaje muy interesante es el Tte. Coronel Thomas "Stonewall" (muro de piedra) Jackson. Un militar de carrera que participó en la guerra contra México y en contacto con el catolicismo se inclinó a la vida espiritual. En el film aparece como una suerte de presbiteriano, pero según otras fuentes habrí*a sido católico, aunque la historia oficial lo niegue. Es un personaje histórico para investigar.

Una pelí*cula limpia, sin reservas morales, interesante para establecer distinciones entre la espiritualidad protestante y la católica, comparaciones entre nuestros caudillos y esos lí*deres naturales de sus pueblos, hombres marcados por circunstancias históricas similares y por temples admirables, aunque con un fundamento espiritual muy diverso.
Un consejo. Véala y hágala ver a sus hijos. Trate de mostrarles que el arte, como la naturaleza, tiene sus tiempos y no todo corre al ritmo del videoclip con música rap de fondo. Se hará y les hará un bien estético y espiritual.
Dirigida por
Ronald F. Maxwell
Argumento
Jeff Shaara (Novela)
Ronald F. Maxwell (Guión)
Género: Accción / Drama
Elenco:
Jeff Daniels .... Tte. Gral. Joshua Lawrence Chamberlain
Mark Aldrich .... Edecán
Stephen Lang .... Tte. Cor. Thomas 'Stonewall' Jackson
George Allen .... Oficial Confederado
Robert Duvall .... Gen. Robert E. Lee
Keith Allison .... Capt. James J. White
Mira Sorvino .... Fanny Chamberlain
Royce D. Applegate .... Brig. Gen. James Kemper (como Royce Applegate)
Kevin Conway .... Sgt. Buster Kilrain
C. Thomas Howell .... Sgt. Thomas Chamberlain
Duración: 231 min
Paí*s: USA
Lengua: Inglés
Color: Color
Año: 2003

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UNA DE MAFIOSOS


Si mis sufridos lectores lo recuerdan, escribí sobre esta temática hará como un año; creo recordar que en el verano pasado.

Bien, iniciadas estas vacaciones, este fin de semana, entre otras cosas, me he puesto a ver de nuevo las películas de " El Padrino ", dirigidas por Francis Ford Coppola ( De ascendencia itálica, como sabrán ). Hacía mucho que no las veía, y no sé ni por qué ni cómo me dio otra vez por verlas. Como película, poco tengo que objetar. Es muy buen cine. Yo no tengo carnet de cinéfilo, pero sé ver las cosas, igual que sé que Velázquez es un genio de la pintura y Picasso una bazofia insoportable, sin tener el carnet de entendido en pintura. A decir verdad, desconozco cuántos oscars ha de tener; pero ya esto no es un buen criterio, pues Almoñóvar o Almendrábar también gastan de eso, así que no sabe uno de que fiarse, puesto que Antonio Banderas ( Sí, el cofrade malagueño....) o Pe son estrellas mundiales....


Pero más que la calidad de la cinta, me vuelve a llamar poderosamente la atención una cosa: La enorme habilidad de los anglos para la propaganda y la mentira. Lo dijo David Irving, y siempre me acuerdo de eso. Los gringos, gracias al cine, han logrado, con la ayuda de buenísimos actores de origen itálico, sembrar su propaganda para denigrar a la comunidad italiana de su país sin nombre, con el tema de la mafia. Máxime cuando la mafia judía sigue siendo infinitamente más poderosa y lo fue siempre , mucho más que las mafias sicilianas o napolitanas. Podríamos hablar también del activismo de las mafias rusas. O hasta de si la propia anglosajonidad no es una mafia....Pero lo que no perdonan los gringos es que la comunidad italiana, mayormente católica, sea una de las más activas y prósperas de esa falsa nación.


Si ustedes se fijan, en la película " Uno de los nuestros ", el protagonista ( Ray Liotta ) resulta ser hijo de irlandés y siciliana.....Tradicionalmente, las dos comunidades más pujantes de la inmigración en Estados Unidos; eso sí, y católicas.....¿ Sólo casualidad, o es que yo soy un retorcido sin remedio ?


Por cierto, como la banda sonora de " El Padrino ", qué poquitas se han hecho. Junto a Ennio Morricone en " La Misión " o la saga del spaghetti western; lo mejor de lo mejor. Curiosamente, su amigo itálico Sergio Leone sí se atrevió a hacer una película sobre los gángsters judíos, " Érase una vez América ". Al menos, hasta en " El Padrino ", Vito Corleone se oponía al tráfico de drogas por ser poco ético.....Y eso sí, deja a la clase política y policial de la Gringada a la altura del betún.


Y no sé por qué, pero cada vez me siento más unido a nuestros correligionarios leales a las Dos Sicilias. Orgoglioso di essere meridionale, porca miseria di propaganda....!












http://dvdenlared.com/tiendas.php?t=dvdgo&p=El+primer+amor





El adolescente Vladimir se siente subyugado, desde la primera visita de cortesía, por su vecina, la arruinada y extravagante princesa Zenaida, durante un verano de tempestades internas y crueles revelaciones. Pero Zenaida no le corresponde y Vladimir ve como se rompe su frágil universo infantil y la inexistente armonía del núcleo familiar, ya que a su desamor se une el conflicto entre padres e hijos en una Rusia donde conviven el refinamiento afrancesado y la barbarie social..


Director Maximilian Schell Actores John Moulder-Brown, Maximilian Schell, Dominique Sanda, Valentina Cortese, Richard Warwick, Dandy Nichols, Marius Goring Duración 89 min Distribuidor Divisa Red Discos 1 Región 0 Video Pal
1.33:1 Idiomas Audio Dolby Digital Mono: Español, Inglés Subtítulos

Iniciado por Roma

Corsarios de Levante, El puente de los asesinos, La venganza de Alquézar, y Misión en París.

Los trés últimos, que yo sepa, aún no están a la venta.

No,todavía no están a la venta,pero ansío tenerlas ya,pero que se tome su tiempo el señor Arturo Pérez Reverte para que siga manteniendo la calidad de la novela.