El arte más que por el arte: la reconquista estética

**Hyeronimus** · 30/12/2011

PRIMERO, EL ARTE

Jesús Pérez de Perceval del Moral

EL ARTE MÁS QUE POR EL ARTE: LA RECONQUISTA ESTÉTICA

Jesús Pérez de Perceval del Moral fue el líder de lo que fue el Movimiento Indaliano. Este movimiento de vanguardia artística almeriense tuvo su tertulia y el símbolo que adoptó, para nominarse, fue el propio "Indalo". Esta ancestral figura rupestre, de un esquematismo fascinador, había sido descubierta por D. Manuel de Góngora en 1868, en la Cueva de los Letreros (Vélez-Blanco). Mérito de Jesús de Perceval y de sus indalianos fue que esta figura formara parte del acervo almeriense, tornándose en un símbolo identitario de la singular Almería.

Indalo, Cueva de los Letreros

En los años 40, cuando el arte español apenas levantaba cabeza y se encartonaba en los conciliábulos academicistas, Perceval fue capaz de agrupar a unos artistas locales alrededor de las tertulias del café La Granja Balear y se convirtió, sin que olvidemos a doña Celia Viñas, en el Mentor.

El indalismo proponía la vuelta al terruño y a las tradiciones. La autoridad filosófica de Eugenio d'Ors les dio el espaldarazo a los indalianos, con Perceval a su cabeza. En 1947 el indalismo obtuvo un rotundo éxito en el Museo Nacional de Arte Moderno.

Los indalianos, con Eugenio d'Ors

¿Por qué traemos a las mientes esta aventura artística que fue el indalismo almeriense?

Pues muy sencillo. Pensamos que, sin un movimiento cultural previo, cualquier acción política es una acción en el vacío. Cuando hablamos de movimiento cultural estamos hablando de grupos humanos compuestos por talentos de todas las artes, desde la música hasta la pintura, sin olvidar la poesía. Cuando se logra cohesionar a un grupo de individualidades artísticas -como Perceval hizo en Almería- se puede trabajar en una dirección más importante que todas las teorías: la acción estética. Pensemos en el terrible impacto del surrealismo, como vanguardia que combinaba la creación "artística" con la política, al servicio del marxismo. Si queremos que el mundo cambie, necesitamos crear un estética propia dirigida a nuestros propósitos políticos. Y todo lo que no sea empezar por ahí es como hacer una raya en el agua.

Sin un arte poderoso y nuevo no hay posibilidad de cohesionar un frente único patriótico. Y un arte poderoso y nuevo es el arte que retorna a lo originario: a los primitivos símbolos de la tribu, sí (como el Indalo). Esos símbolos que, como voces ancestrales, nos reclaman para continuar la tradición, impermeables a todas las oleadas de invasores reales o virtuales.

Y si quieres, tómatelo a broma, querido lector: ¿alguien se imagina a un carlista rapeando?

Pues eso. Seguro que me han entendido.

LIBRO DE HORAS Y HORA DE LIBROS

***Donoso*** · 30/12/2011

¿Y no hay alguna obre de ellos que se pueda ver? Me ha entrado la curiosidad.

**tautalo** · 30/12/2011

En este video hay algo: http://www.youtube.com/watch?v=xT4HKBk35Yc

**Hyeronimus** · 30/12/2011

Hombre, Tautalo, bienvenido de vuelta y feliz Año Nuevo. ¡Cómo se te echaba de menos!

***Donoso*** · 30/12/2011

Ciertamente. Gracias Tautalo.

**CRISTIÁN YÁÑEZ DURÁN** · 31/12/2011

Muchos saludos, muy estimado Táutalo. Qué agrado verte de vuelta.
Ahora, entrando al tema, es innegable la influencia del poder estético sobre las almas y por ende sobre la sociedad. Y esta influencia se verifica, a lo menos, en dos direcciones: Desde el arte, por la influencia que ejerce la obra en los espíritus; y, desde la sociedad, manifestando su estado espiritual mediante el arte. Determinar que es primero lo estimo ocioso. Lo innegable es que sin educación estética no hay civilización, a lo más un fábrica eficiente, pero no una civitas. Y no hay religión verdadera sin arte espléndido. ¿Quién aventaja al catolicismo en este punto? Con la mutua y magnífica influencia entre el arte netamente sacro y el profano; pues, como el Catolicismo es vida no es posible establecer linderos absolutos entre ambos. La vida de la gracia se da en un animal social; por consiguiente, todas sus manifestaciones son susceptibles de dicha influencia.
Ahora, no es de extrañar el renacimiento del arte en la España de los 40. Sería inconcebible haber derrotado a la barbarie tan sólo en el aspecto estrictamente bélico.
Este hilo posee una veta inagotable. El artículo esboza muy bien la delicadeza de espíritu que forja la apreciación estética, toda una paideia, que permite discernir, con toda naturilidad y sin ningún género de violencia, la belleza genuina que, dentro de un universo determinado de trastos, hace de uno de ellos una obra de arte.
Al respecto estimo sumamente pertinente recomendar la lectura o relectura de dos obras espléndidas: "Tres Lecciones en el Museo del Prado de Introducción a la Crítica de Arte" y "La Civilización en la Historia". Ambas obras de don Eugenio D'ors no sólo se complementan maravillosamente, sino que son verdaderas obras de arte, en que es posible saber bellas palabras e ideas de igual catadura. Obras en las que da la impresión de no sobrar una coma. En mi opinión, de lo mejor que se a escrito sobre arte, crítica estética y síntesis histórica. Y la Historia, sub specie aeternitatis, es mirabile visu.

LAUS DEO VIRGINIQUE MATRI

**tautalo** · 31/12/2011

Donoso, Hyeronimus, Cristián, muchas gracias por vuestro afecto. Trataré, en la medida de mis posibilidades, participar un poco más. Pero estoy muy ocupado.

Cristián, me ha gustado mucho tu post.

Feliz Año Nuevo a todos.

Un abrazo a Valmadian y a Reke, a Maza y a Muñoz.

**Erasmus** · 04/01/2012

Las artes:

“En cuanto a las artes, como Dios estableció misteriosas y admirables relaciones entre ciertas formas, colores, sonidos, perfumes, sabores, y ciertos estados de alma, es claro que por estos medios se puede influenciar a fondo las mentalidades e inducir a personas, familias y pueblos a la formación de un estado de espíritu profundamente revolucionario.

“Basta recordar la analogía entre el espíritu de la Revolución Francesa y las modas que durante ella surgieron. O entre las efervescencias revolucionarias de hoy y las presentes extravagancias de las modas y de las escuelas artísticas llamadas avanzadas“.

Los ambientes:

“En cuanto a los ambientes, en la medida en que favorecen costumbres buenas o malas, pueden oponer a la Revolución las admirables barreras de reacción, o por lo menos de inercia, de todo cuanto es sanamente consuetudinario; o pueden comunicar a las almas las toxinas y las energías tremendas del espíritu revolucionario“.

Plinio Côrrea de Oliveira.

De la sección “Ambientes, Costumbres, Civilizaciones”, Acción Familia - Chile:

Ver o descargar video "Se tornaron abominables como las cosas que amaron"

**Erasmus** · 04/01/2012

Iniciado por CRISTIÁN YÁÑEZ DURÁN

Muchos saludos, muy estimado Táutalo. Qué agrado verte de vuelta.

Lo mismo digo. Muy feliz año, amigo

Iniciado por CRISTIÁN YÁÑEZ DURÁN

Ahora, no es de extrañar el renacimiento del arte en la España de los 40. Sería inconcebible haber derrotado a la barbarie tan sólo en el aspecto estrictamente bélico.

Precisamente lo que sucedió en Chile y Argentina, sólo se derrotó a la subversión en su aspecto bélico. Ahora vemos las consecuencias.

**CRISTIÁN YÁÑEZ DURÁN** · 06/01/2012

Muy feliz año, estimado amigo Erasmus. Tienes toda la razón. Se perdió la batalla más importante de todas. Y en el caso chileno la responsabilidad complice del clero apóstata (aplastantemente mayoritario) fue mayúscula.
Me consta que en Argentina hubo mucho mayor empeño por el combate del espíritu. Incluso con mártires en regla como los profesores Sacheri y Genta.

EXURGE DOMINE ET JUDICA CAUSAM TUAM